Etiqueta: Dimensional Color

Nia López Hernaiz

Creatividad del hobby al oficio

“Para mí, el arte es magia. No concibo mi vida sin pintar. Puedo pasar días enteros pintando sin aburrirme; al contrario, me motiva a seguir creando. Por eso me defino diciendo que soy la expresión de mi alma ante la vida”.

EMPRENDEDORA:
Nia López Hernaiz
Artista plástica, diseñadora de indumentaria y profesional de la salud.

“Se puede vivir de la pasión que uno lleva en el alma… ”

Cómo comenzó

Mi acercamiento con el arte fue espontáneo, impensado, catártico y genuino. Surgió en el momento más difícil de mi vida, durante los últimos meses de existencia de mi padre. Llegó para ayudarme a canalizar esa pérdida, la adversidad, a través de pinturas de muchísimos colores y contrastes plasmados en prendas de todo tipo pintadas a mano.  Ahí descubrí mi verdadera pasión y encontré un nicho que estaba vacío.

Desde el inicio, mi propuesta subyugó a las  mujeres que buscan, cada vez más, vestir diseños exclusivos, prendas versátiles que se amalgaman perfectamente con la intervención realizada en ellas, atemporales, usables, con un ADN único: verdaderas obras de arte.

Propuesta

Creo las prendas y accesorios que luego intervengo, así fusiono las disciplinas del diseño de indumentaria y el arte.  

Mis diseños nacen de manera absolutamente creativa, sin bocetos previos. Pinto mis propios universos llenos de colores y vitalidad. Apelo mucho a la improvisación a medida que voy viendo la obra terminada.

Lo que más atrapa de mis prendas son los colores, las combinaciones, el juego que propongo a través de la paleta cromática; es ahí intervienen la calidad de las pinturas Eterna y su diversidad de colores tanto en las Pinturas para Tela como en la línea de Dimensionales con sus opciones flúo, glitter perlados y traslúcidos.

CONSEJO

“Se puede vivir de la pasión que uno lleva en el alma, siempre y cuando vaya acompañada de mucha constancia, tenacidad, esfuerzo y sacrificio diario”.

“Los productos Eterna tienen muchísimas virtudes. Me encanta la gama de colores infinita que me ofrecen las Pinturas para Tela y la posibilidad de crear diseños con relieve que me dan los Dimensionales. Me da mucha confianza para poder decirle con vehemencia y seguridad a una clienta que lave tranquila sus prendas en el lavarropas tomando los recaudos normales (lavar del revés, no tender al sol, no plancharla), así como saber que pueden pasar de generación en generación”.

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Intervención sobre jean

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Intervención sobre jean

Sumale una impronta especial a tus pantalones, camperas, camisas u objetos reciclados de jean con esta técnica de pintura húmedo sobre húmedo.

• Pintura para Tela:
01. Blanco de Titanio, 10. Amarillo Limón, 24. Fucsia, 29. Magenta, 38. Rosado, 65. Verde Manzana, 67. Verde Inglés, 87. Tierra Sombra Tostada, 97. Gris de Payne.

• Dimensional Color Blanco

• Herramientas & Otros materiales:
Pinceles de diversas formas y tamaños: angular, chato, redondo.

LA LÍNEA COMPLETA
DE PRODUCTOS ETERNA


2. PINTÁ LOS MATICES.

Cecilia propone pintar en un juego de gestos que le aportan naturalidad y frescura al diseño. Para los principiantes, el desafío es soltar la mano; para los más avanzados, pulir los detalles.
Te acompañamos en el proceso.

Recordá que una vez que termines de pintar tenés que dejar secar por 72 horas la pintura: es el tiempo de curado que se necesita para que quede 100% lavable.


Cecilia Aguayo

Es diseñadora gráfica mendocina, especializada en técnicas de pintura artística y técnicas de arte decorativo. Dicta cursos y seminarios en su propio espacio.

Polibujos_flo

Creatividad del hobby al oficio

“Me gusta pensar que mi emprendimiento se dedica a emocionar a las personas a través del cuadro de un ser querido, de un paisaje que traiga recuerdos o a través de un niño que se sorprende y sonríe al ver su rostro maquillado con colores y brillos”.

EMPRENDEDORA:
Florencia Elizabeth Cristiano

“Todos tenemos talento para hacer algo y…

¡qué mejor que poder trabajar de lo que nos apasiona!”

Cómo comenzó

Siempre me gustó dibujar, pero lo tenía como un pasatiempo y, con los años, lo dejé de lado. Con la pandemia volví a reencontrarme con mi lado artístico y, en septiembre de 2020, nació @polibujos_flo. Comencé vendiendo retratos de personas y de animales hechos con lápiz negro y de a poco fui animándome a más: pintando con acrílicos mis propias creaciones, además de las que me encargaban. Después, empecé a intervenir objetos de fibrofácil y, cuando me di cuenta, pintaba todo lo que tenía a mi alcance. Un día, mi hijo fue a un cumple y se pintó la carita por primera vez; sentí que podía expresar mi arte a través de los niños. Me capacité en maquillaje artístico a principios de 2022 y, en agosto, empecé a pintar en eventos infantiles.

Todo se dio rapidísimo y, como nunca me detengo y quiero que sea especial y original lo que hago, incorporé al maquillaje blings (apliques) y Glitter Gel que yo misma hago

CONSEJO

Mi consejo para aquellos que tienen una pasión y quieren emprender con ella es que pierdan el miedo y se animen. El miedo paraliza: hay que hacer. La vida es un instante y cada día es una nueva oportunidad. Todos tenemos talento para hacer algo y… ¡qué mejor que poder trabajar de lo que nos apasiona! Ves todo de otra manera.

Continuar aprendiendo técnicas, investigar cómo podemos alcanzar aquello que queremos. Lo más importante: nunca detenerse.

Los acrílicos decorativos me acompañan a toda hora: siempre amé la calidad, la textura y la amplia gama de colores que tienen, y el barniz de Eterna siempre protege todos mis trabajos. Gratamente, descubrí que los Dimensionales son ideales para hacer los blings que complementan el maquillaje artístico. Hay variedad de colores, con brillos y trasparente lo que me permite experimentar y crear hermoso make-up en eventos. Los dimensionales son mis preferidos, sobre todo los metalizados, ya que al secarse parecen pequeñas joyas.

Trompos de colores con CD´s

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TROMPOS DE COLORES CD´s

¿Tenés CD´s para descartar en tu casa?
Invitá a tus peques a convertirlos en trompos con los colores únicos de las Témperas Plastika y toques mágicos de Dimensional fosforescente.

  • Témperas Plastika: 01. Blanco, 11. Amarillo Medio, 17. Naranja, 49. Cian, 29. Magenta, 60. Violeta, 65. Verde Manzana, 99. Negro, 180.  Amarillo Flúo, 181. Naranja Flúo y 186. Rosa Flúo.
  • Dimensional Color: Amarillo Verdoso Fosforescente

Herramientas & Otros materiales:

  • Pinceles, pinceleta, cd´s en desuso, bolita o canica, tapa plástica de botella descartable, corchos, hisopos de algodón, pistola de silicona para pegar.

 


1. ARMAR LA ESTRUCTURA DEL TROMPO

¡A reutilizar! Seguro que en casa tenés estos tres objetos. Ana los usa para crear trompos en sus talleres para infancias, y a los peques les encanta colorearlos y, por supuesto, jugar con ellos.

AYUDALOS CON EL ARMADO:

Resolvé estos pasos vos, sobre todo por seguridad si vas a pegar los elementos con pistola de silicona. Ofreceles la pieza ya lista para pintar con Témpera Plastika.


Ana Clara Ariola

Profesora de Artes visuales. Trabaja en escuelas, centros culturales y da talleres para la infancia y la juventud.

Sublimado Hindú e imitación bordado

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Sublimado Hindú e Imitación Bordado

Un estampado bien colorido en una remera es una buena oportunidad para renovar un básico del guardarropas. De paso, practicás algunos recursos creativos con los que podés intervenir otros textiles.

  • Pintura para Sublimación: 17. Anaranjado, 25. Rojo Navideño, 49. Cian, 65. Verde Manzana, 99. Negro.

  • Dimensional Color: 311. Amarillo Perlado, 350. Azul Perlado, 367. Verde Perlado, 224. Glitter Rojo traslúcido.

Herramientas & Otros materiales:

Pinceles sintéticos, pinceleta, plancha, tabla de fibrofácil, fotocopia o impresión, remera de modal u otra tela sintética (+ 70% de poliéster).

 


2. Sublimar el diseño en tu remera

La estampa por sublimación utiliza el calor de la plancha para evaporar la pintura del diseño que trabajaste sobre el papel y teñir las fibras de la tela. Siempre recordá utilizar plancha sin la función vapor y a temperatura media para evitar que se queme la prenda.

Un truquito:

Para evitar que la estampa del frente se traspase a la espalda de la remera durante el proceso de estampa, colocá un fibrofácil, una toalla en desuso o una tela doblada adentro.


3. Aplicar unos toques de relieve

Los puntos de Dimensional Color aportan detalles 3D a tu diseño y, al seguir un contorno, generan un efecto visual que imita los puntos de un bordado. Prepará tu pulso.

El pico del Dimensional

Mantené siempre limpio el pico dosificador del envase. Si el producto estaba abierto y se secó algo de dimensional en el canal, desenroscalo y lavalo con abundante agua.


Silvia Botta

Es artista plástica (UNR) desde 1991 dirige su propio taller de técnicas artesanales de pintura textil y también de técnicas de arte decorativo.

Cloisonné:

Cloisonné:

dibujos metálicos, celdas de color.


Esta técnica milenaria, comúnmente utilizada para embellecer objetos metálicos, de vidrio o cerámicos, nació en Medio Oriente y recorrió cientos de culturas hasta nuestros días.

El cloisonné atravesó culturas orientales y occidentales. Su versión más conocida es en el arte chino, aunque, si se presta atención, es posible reconocerla en objetos de otro origen y en recursos del arte decorativo que la evocan en la actualidad.

Su nombre proviene del francés: cloison que significa ‘compartimento’ y es este elemento el que la distingue de otras representaciones artísticas. La técnicaconsiste en trazarlíneas con hilos de metal sobre una superficie para formar figuras dentro de las cuales se aplica esmalte vítreo de diferentes colores. Luego, la pieza se lleva a un horno especial para que las altas temperaturas (de 700 °C a 900 °C) endurezcan la masa vítrea y selogreun acabado prolijo. El metal que separa un color de otro puede ser plata, oro, cobre o bronce. Y, aunque lo más habitual sea el esmalte como complemento, también es posible hallar ejemplos con piedras engarzadas.En español, se la conoce con el nombre de “esmalte alveolado”. 

Su origen data del siglo XII a.C., en Medio Oriente.Puntualmente, en la Isla de Chipre, se hallaron restos de piezas pequeñas de joyería en las tumbas de los faraones, y se supone que eran parte de la ornamentación que llevaban sobre sus pectorales. Desde esta región, la técnica llegó a las culturas de los pueblos cercanos, de las que fue tomando nuevas características. La adoptaron las tribus bárbaras migratorias, como los visigodos, cuyos orfebres combinaban los compartimentos de paredes gruesas, con piedras granates rojas, oro y esmalte vítreo.

En tanto, la técnica de alambre delgado para conformar las celdas se desarrolló al mismo tiempo tanto en el Imperio Bizantino como en Europa occidental, de la mano de los celtas.
Esta variante tuvo una gran influencia en el arte cristiano primitivo y puede apreciarse en monasterios de toda Irlanda, el norte de Inglaterra y, posteriormente, en obras maestras del arte medieval alemán.

En el siglo XIV, durante la dinastía Ming, el cloisonné llegó a China y, con el paso del tiempo, fue este país el que lo hizo cada vez más popular.

Ya entrada la modernidad, este esmaltado alcanzó su apogeo alrededor del cambio de siglo en Rusia, en forma de obras maestras creadas por los plateros Khlebnikov y los orfebres Fabergé para la corte Romanov, en San Petersburgo.

Reservada para artesanos exquisitos durante siglos, hoy la técnica puede ser realizada también por amateurs gracias a la evolución de los materiales que la componen.

Compartimentar el color

Una de las técnicas que, en el arte decorativo, retoma esta herencia esla combinación de la pasta de relieve o el dimensional para delinear los compartimentos (en reemplazo de los hilos de metal) y el uso de Laca Vitral para otorgar color a cada celda. Incluso, algunos diseños se valen de los colores metálicos de la pasta de relieve: Plata, Plomo, Oro Rico, Oro Ducado y Cobre.

Mirá estos objetos que utilizan ese concepto:

Miniesculturas como tutores

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Miniesculturas como tutores

Esta propuesta para decorar tus macetas o poner en el jardín es tan simple como creativa y llena de colores.

  • Laca Vitral: 23. Rojo Fuego, 59. Púrpura.

  • Dimensional color: 105. Oro rico.

Herramientas & Otros materiales:

Pistola de silicona, vara cilíndrica de madera, palitos de brochette. Alambre galvanizado de 1 mm (una opción más maleable es utilizar alambre de aluminio anodizado).

 


1. Moldear la figura.

La propuesta es generar con el alambre formas simples que contengan “huecos” a los cuales luego le aportarás color. Con la práctica, podés complejizar tus miniesculturas de alambre.

Reciclado
Siempre hay alambre en el galponcito: te conviene empezar con uno que resulte maleable (probá antes que no se corte al trabajarlo con la pinza).


Marisol Gaetano

Escultora, se especializa en la creación e intervención de objetos. También brinda talleres, especialmente para niños y niñas.

Mejorar tus trazos con Dimensional

Mejorar tus trazos con Dimensional

Como muchas destrezas en el arte decorativo, la práctica es el mejor camino hacia los resultados óptimos. Desde nuestra experiencia, te aportamos estos consejos para que los vayas aplicando.

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Las ventajas del pico dosificador

El envase de esta pintura acrílica espesa es esencial para generar trazos o puntos con volumen. El pico debe estar limpio al igual que su embudo, en donde  se genera la presión suficiente para dosificar el producto. Ahora, el material de nuestros envases es más flexible para que sea más fácil de usar y puedas mantener más tiempo la presión pareja que requieren tus trazos.

2

Clave de limpieza

Cada vez que termines de usar el producto, lavá el exterior del pico con agua tibia y jabón, quitá el aire que haya quedado en el embudo. Antes de usarlo la próxima vez pasá una aguja por el orificio del pico para eliminar restos secos de producto.

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Ir y volver

Para finalizar una línea de manera prolija te sugerimos que, al llegar al final, vuelvas unos milímetros sobre tu propio trazo. De esta manera quedará redondeada y con la carga pareja.

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Desafío: Pulso

Una vez que hayas cobrado confianza y práctica con el dimensional, podés realizar dibujos manteniendo un hilo de producto  a varios centímetros de la superficie. La idea es que vayas guiando el hilo de dimensional a medida que se apoya sobre la superficie de tu trabajo. El resultado serán trazos mucho más fluidos.

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¿Y si hay que corregir?

¿Te pasaste o quedó desprolijo? No te preocupes: antes de que seque el producto, humedecé las cerdas de un pincel en agua y levantá el producto de la zona. Dejá secar y volvé a intentar.