Etiqueta: Vitroesmalte

@wilo_gayone

Creatividad del hobby al oficio

@wilo_gayone

“Soy alguien que se expresa a través del dibujo y del color, es donde me siento más cómodo. Después de pintar me siento más liviano. Es más, creo que cuando pinto soy más bueno”.

EMPRENDEDOR:
Wilo Gayone

Artista.

Durante toda mi vida el dibujo fue muy importante en mis trabajos (desarrollo de productos textiles, diseño de locales comerciales, marketing y publicidad). Hace 6 años fui al local donde compraba todos los elementos cuando estudiaba arquitectura, me compré dos bastidores, unos acrílicos y pinté por primera vez sobre tela: me voló la cabeza. ¿Qué estaba haciendo en la vida que no estaba pintando?

 

Hay que ser sincero y crítico con uno mismo.
La pregunta que deberías hacerte es:
¿Vos lo comprarías? ¿Cuánto pagarías?

Cómo comenzó

A los 6 meses de empezar a pintar hice mi primera muestra y tuve la suerte de vender la mitad de los cuadros colgados. Vinieron más muestras, hasta que empecé a pensar que podía pintar más que cuadros. Así llegaron la cerámica, los platos, los chops de cerveza y los pingüinos de vino (“Pinwilos”, pinté más de 1.000 y cada uno es único, firmado y numerado). Ahora estoy trabajando en otros productos, además de los cuadros y la cerámica.

UN CONSEJO

El desafío es ir más allá de sentirse bien cuando pintamos, no son muchos los que están dispuestos a hacerlo. Por ejemplo, un libro, un disco, un recital son productos de arte. Detrás de ellos hay muchas horas de trabajo y de aprendizaje (no errores, aprendizaje). La invitación es a pensar productos de arte desde lo que cada uno hace y que sea monetizable.

Hay que ser sincero y crítico con uno mismo. La pregunta que deberías hacerte es: ¿Vos lo comprarías? ¿Cuánto pagarías?

Uso acrílicos y vitroesmalte horneable de Eterna.
Los acrílicos cubren bien, los colores quedan bien con una mano, mientras que con otras marcas tendría que dar dos o tres. Con el vitroesmalte pinto la cerámica y es genial.

Intervenir botellas de vidrio con vitroesmalte.

Intervenir botellas de vidrio
con Vitroesmalte

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Diseño

Podés imprimir o fotocopiar el diseño que elijas y transferirlo a la superficie usando papel carbónico o poniéndolo por detrás del vidrio (si este fuera plano). Si te animás, también podés copiarlo a mano alzada con fibra indeleble.

2

Pintura

Para neutralizar el translúcido del vidrio, podés aplicar una primera capa delgada de Vitroesmalte horneable, dejar secar y aplicar una segunda capa.

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Correcciones

Mientras la pieza no esté horneada, la pintura no se fija, por lo tanto podés corregir, arreglar e incluso borrar todo lo hecho y volver a empezar. ¿Cómo? Con una servilleta de papel humedecida en alcohol.

¡¡Extra, extra!!:

Para no correr el riesgo de que se quiebre con el cambio brusco de temperatura, una vez horneada la pieza apagá el horno y dejala enfriar adentro con la puerta abierta.

Accedé al ciclo Demos en casa y aprendé más sobre cómo usar este producto para decorar botellas de vidrio con la profesora Cecilia Aguayo.

Descargá el coleccionable de Vitroesmalte Horneable con proyectos para entender cómo usar este producto en distintas superficies.

Cada cual con su matecito pintado

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Cada cual con su matecito pintado

Este proyecto de realización simple es ideal para encontrarle el punto justo al Vitroesmalte Horneable. De paso, todos los integrantes de la familia pueden tener su propio mate personalizado.
¿Te animás?

  • Vitroesmalte Horneable: 14. Amarillo Dorado, 23. Rojo Fuego, 54. Azul Talo.

Herramientas & Otros materiales:

  • Mate de loza esmaltado o set de mate.
  • Recipiente, bandeja descartable.
  • Pincel, preferentemente chico, lengua de gato.
  • Bolillo.
  • Recipiente con agua para lavar el pincel.
  • Trapito ballerina.

 
1. Pintá un diseño simple.

La morfología  del mate enlozado es un diseño bello en sí mismo, por lo cual Rosana eligió trabajar una intervención simple, que acompañara sin opacar. Además, el trabajo de trazos es ideal para soltar la mano y luego animarse a más.

PRIMARIOS
Amarillo, Azul y Rojo. Los primarios siempre armonizan bien entre sí: son llamativos, no abruman y el Vitroesmalte los hace brillar, especialmente sobre un fondo blanco.

1- Limpiar y desengrasar la superficie antes de trabajar es esencial para una buena adherencia del producto.
Pasale un algodón embebido en alcohol.

2- Colocá poco producto en tu bandeja y utilizalo enseguida (seca muy rápido). Comenzá por el Rojo: cargá el pincel y generá un trazo libre arrastrando la primera carga de producto.

3- Da continuidad a ese primer trazo alrededor del matecito. La superficie es lisa por el enlosado así que el pincel se desliza súper bien.

4- Recién ahora pasá al siguiente color. El Vitroesmalte es algo traslúcido por eso destaca muy bien sobre el blanco. Evitá siempre la sobrecarga de producto.

5- En algunas zonas podés simular gotas, apoyando la primera carga y deslizando el pincel.

6- Hacé lo mismo con el color amarillo, acompañando la forma ondulada.

7- Dejá secar unos minutos antes de continuar.
2. Acompañá con detalles y horneá.

En línea con los colores utilizados en el paso anterior, Rosana realizó guardas con puntitos en los bordes. Si ademas de tu matecito vas a intervenir otros elementos del set matero ─como yerbero o azucarera─, es un recurso ideal para integrar los diseños.

BOLILLO
¿Lo conocías? Es un elemento cuya punta es redondeada, frecuentemente se lo utiliza en otras técnicas, como por ejemplo los repujados sobre metal.

1- En caso de no tener esta herramienta para hacer los puntitos, podés utilizar el canto de un pincel o de un palito de brochette.

2- Alterná los tres colores siempre en el mismo orden. Si precisás corregir un trazo es simple: con una ballerina húmeda limpiás la pintura.

3- Esta guarda la podés replicar en los bordes o tapas de otros recipientes de tu set.

4- La horneada es el paso imprescindible cuando usás Vitroesmalte, ya que fija y vitrifica la pintura: colocá las piezas durante 30 minutos en el horno (gas o eléctrico) a 150°.

5- Ahora podés animarte a otros diseños:
sombras, juegos de luces, manchones, sellos…




Rosana Ovejero

Brinda capacitaciones, seminarios y clases especiales sobre diversas técnicas del Arte Decorativo.

Cajonerita con estética Shibori

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Cajonerita con estética Shibori

Te contamos cómo llevó Gabi Orio la estética de esta típica estampa japonesa para tela a la decoración con Vitroesmalte de los cajoncitos.
Es simple y con recursos útiles para otros proyectos.

  • Vitroesmalte Horneable: 01. Blanco de Titanio y 50. Azul Ultramar.
  • Acrílico Decorativo Premium: 01. Blanco de Titanio, 07. Arcilla y 84. Tierra Siena Natural,
  • Barniz y diluyente satinado.

Herramientas & Otros materiales:

  • Cajonera de fibrofácil con cajones de cerámica (no son fáciles de conseguir, pero la hacen más encantadora).
  • Hilo de algodón.
  • Sellos en goma Eva.
  • Pinceles sintéticos.

 
1. Pintá tus cajoncitos con estética ITAJIME.

En el Shibori sobre tela, esta técnica se basa en colocar plantillas entre la tela y la pintura para dejar zonas blancas en forma de líneas. Gabi recurrió a  un hilo de algodón  para usarlo como sello y así imitar este efecto.

Dos colores y múltiples matices.
Todo el trabajo sobre los cajoncitos de cerámica está realizado con diversas mezclas de Azul Ultramar y Blanco.

Encintá las zonas del cajoncito que querés proteger: es la clave de un trabajo prolijo. Ahora veamos la técnica.

1- Mezclá en el Vitroesmalte Blanco de tu paleta una pizca de Azul Ultramar

2- Ponceá toda la superficie del frente, dejá orear apenas.

3- Pintá un tramo de hilo de algodón con el Azul pleno.

4- Sujetá el hilo con ambas manos y apoyalo sobre el blanco (que no secó completamente). Podés deslizar apenas al levantar.

5- Repetí en forma de ta-te-ti las líneas.

6- Mezclá los vitroesmaltes en tu paleta para crear un celeste y esfumá las zonas de unión con un pincel.

7- Mirá cómo luce la técnica original en la tela.

8- Podés jugar a realizar otros tipos de líneas con el hilo, diagonales o aleatorias.
2. Pintá tus cajoncitos con estética KUMO + horneado.

En el teñido original de las telas Shibori, este efecto circular se logra colocando una bolita o poroto en la tela y atando su base para generar una reserva. En esta ocasión, Gabi hizo sus propios sellos símil estrella recortando goma Eva para imitarlo.

Goma Eva.
Recortá sin mucha exactitud o prolijidad formas como las que ves en la foto. Si no tenés goma Eva, podés utilizar un cartón grueso.

Al igual que en el paso anterior, recordá encintar las partes de los cajoncitos que querés proteger.

1- Ponceá todo el frente de la pieza con Vitroesmalte Azul pleno.

2- Tomá uno de los sellos de forma casi circular y cargalo con Blanco con un pincel.

3- Apoyá sobre el Azul aún fresco y levantá con cuidado de no arrastrar. Repetí el sellado en otras zonas del frente.

4- Ahora cargá el sello tipo estrella con Azul.

5- Sellá en el centro de cada zona blanca.

6- Mirá cómo luce la imitación y la estampa en tela con la técnica original.

7- ¡A hornear los cajoncitos!: Colocalos en una asadera y hornealos a temperatura baja (150° durante 20 minutos). Este curado vitrifica el esmaltado. Podés usar horno a gas o eléctrico.
3. Pátina de la cajonera.

Súper simple este recurso con tres colores de acrílico. Además, podés utilizarlo en otros proyectos que quieras hacer sobre madera.

Tierra Siena Natural.
De los tres colores de Acrílico, éste es el más oscuro y el que debe cubrir toda tu pieza de madera.

Con una sola mano bien cargada de pintura es suficiente. Ahora veamos qué técnica usó Gabi para el veteado.

1- Realizá una mezcla de Acrílico de 60 % Blanco de Titanio y 40% Arcilla.

2- Mezclá bien con una espátula antes de pintar.

3- Pincelá un sector pequeño porque tenés que trabajar la pátina con la pintura fresca.

4- Tomá una tarjeta plástica y con el canto realizá pequeños rayones para imitar el veteado.

5- El Tierra Siena Natural aflorará en las zonas donde pases la tarjeta. Repetí, hasta cubrir toda la superficie.

6- Finalmente protegé toda la madera con Barniz y Diluyente Satinado.


Gabriela Orio

Diseñadora gráfica (UBA) dicta clases de pintura decorativa, orientada a la decoración en su propio taller Pintando Sueños; San Antonio de Areco (Bs. As.)

Diseñá tus mosaicos retro

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Diseñá tus mosaicos retro

Están muy de moda así que vos elegí el diseño que más te guste, nosotros te contamos los pasos para realizar esta imitación “cuerda seca” sobre retazos de fibrofácil.

Vitroesmalte Acrilico Horneable: 28. Carmín, 59. Púrpura, 50. Azul Ultramar,  99. Negro,  11. Amarillo Medio, 65. Verde Manzana,  17. Naranja y 01. Blanco.

• Herramientas & Otros materiales:
Fibrofácil 15×15 (Maderas América), Recorte de esponja, Pinceles

LA LINEA COMPLETA
DE PRODUCTOS ETERNA
1. Pintá la base y planteá el diseño.

Un fondo blanco lo es todo, fundamentalmente cuando querés que los colores posteriores se destaquen. En este caso, el blanco de base también es Vitroesmalte ya que luego hay que hornear la pieza.

Bien integrado.
Además de los pigmentos propios de la pintura, el Vitroesmalte  Horneable tiene un componente especial que es el que le otorga dureza extrema con el horneado. Es súper importante revolver suavemente con un palillo antes de usar.

Esponja: el ponceo es ideal para cuando tenés que cubrir superficies amplias con este producto.

1- Cargá la esponja con Vitroesmalte Blanco y realizá pequeños toques hasta cubrir toda la superficie. No arrastres

2- Elegí el diseño de un mosaico y sacá una copia del tamaño de tu recorte de fibrofácil.

3- Traspasá las líneas de tu diseño con un papel carbónico.

4- Prepará un pincel liner y el Vitroesmalte Negro para el delineado.

5- Delineá con cuidado todo el diseño.

6- Te conviene trabajar desde el centro hacia afuera para que no se corra la pintura.


2. Coloreá por zonas y horneá.

El trabajo en serie para aplicar los colores es súper adecuado para este proyecto porque te permite optimizar recursos -tiempo y pintura-, incluso si querés trabajar varios mosaicos a la vez.

Imitación cuerda seca:
Una técnica de cerámica en la cual las líneas negras quedan bajo relieve de las zonas de color.
En este caso es un efecto visual y estético.

Silvana utilizó un pincel pequeño para colorear las zonas, pero lo hizo por depósito y no por arrastre, para que no se noten las pinceladas.

1- El color que elegiste para comenzar, replicalo en todas las zonas de ese mosaico. Si la idea es hacer en cantidad, pintá en serie por zonas de color.

2- Pasá al color siguiente y realizá la misma secuencia.

3- En cada zona: cuidá que no se tapen las líneas negras.

4- El Vitroesmalte seca rápido, sin embargo te conviene esperar unos minutos entre color y color para trabajar más cómodamente y sin riesgos de que se corra la pintura.

5- Según la zona a pintar, podés cambiar la forma del pincel: por ejemplo, para las líneas buscá uno que sea de un ancho similar.

6- Esperá a que sequen y llevá los mosaicos al horno casero para vitrificar la pintura: 130° C durante 25 minutos. Dejá enfriar las piezas dentro del horno.




Silvana Mendoza

Es profesora de artes plásticas y vive en Salta, en donde ofrece cursos y seminarios de arte decorativo.

¿Cómo se usa el Vitroesmalte?

¿Cómo se usa el Vitroesmalte?


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La importancia del curado.

El Vitroesmalte es una pintura al agua similar a nuestro Esmalte Acrílico, pero que requiere un curado imprescindible para lograr altísima resistencia: el horneado. Mediante este proceso ─30 minutos en horno casero a 150°─, la pintura adquiere una terminación vitrificada súper resistente a los lavados, incluso utilizando detergente y esponja.

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La importancia de revolver y no batir.

El componente que le otorga capacidad cubritiva y resistencia a la pintura suele decantarse en el fondo del envase cuando pasa cierto tiempo en la misma posición. Por ello es imprescindible revolver suave y constante con un palillo. Pero, ¡atención!: no es lo mismo revolver que batir o agitar porque estos procesos pueden generar burbujas en la pintura que aparecen tras el horneado.

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La importancia de evitar el contacto con alimentos.

Si bien es una pintura al agua y sin componentes tóxicos, diversas sustancias (aceites, ácidos, alcohol, etc.) de los alimentos podrían actuar sobre ella en forma negativa y hacer que se desprenda alguna partícula. Por ello recomendamos no pintar interiores de vasos, tazas, bowls ni fuentes. Realizar intervenciones específicamente decorativas, no utilitarias.

Aprendé más sobre cómo usar este producto

Juego de Café

Reproducir vídeo

Taza Esgrafiada

Coleccionable Vitroesmalte

Taza esgrafiada

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Taza esgrafiada

Simple, pero con buen nivel de detalle, esta intervención se basa en agregar color y luego jugar a retirar material.

• Vitroesmalte Horneable: 
65. Verde Manzana, 66. Verde Talo

• Herramientas & Otros materiales:
Esponja (retazo o muñequita), Sello flexible de goma  Azul Láser – horno casero: eléctrico o a gas.

LA LÍNEA COMPLETA
DE PRODUCTOS ETERNA
1. Ponceá con Vitroesmalte.

El Vitroesmalte Horneable es ideal para intervenir objetos de loza, vidrio y porcelana. En este caso elegimos una taza de desayuno blanca clásica para que la intervención contraste con el fondo. ¿Te animás a armar tu juego?

Siempre que trabajes sobre loza o vidrio, limpiá bien la superficie con un algodón embebido en alcohol.

1- Utilizá un retazo de esponja para poncear, según la densidad de la esponja pueden quedar algunas mini burbujas. Comenzamos por el Verde Manzana, mirá la secuencia de pintado…

2- Cargá la esponja con pintura, apoyá una vez en el medio de la taza y arrastrá hacia abajo.

3- Aprovechá a jugar con la irregularidad de la técnica.

4- Repetí la operación de carga, descarga y arrastre en un recorrido franja por franja hasta completar la taza.

5- Con el color Verde Talo realizá un ponceado firme sin deslizar, como un sello.

6- Podés jugar a matizar: cargar una segunda vez Verde Manzana y sellar para que quede esfumado.

7- Realizá una intervención en el aza. Y, sin vueltas, ¡vamos al esgrafiado!
2. Esgrafiá con un sello.

La técnica de esgrafiado consiste en retirar material que ya se sumó al soporte, generando un diseño en negativo. En este caso, lo hicimos con un sello para levantar Vitroesmalte. Te contamos cómo hacerlo aunque también tenés que saber que tiene cierta cuota de azar.

NO CUALQUIER SELLO
Los Sellos de Goma Flexibles son ideales porque se acomodan perfectamente a las superficies curvas o irregulares. Usamos uno con diseño de flor, de AZUL LÁSER.

1- ¡Atenti! El factor tiempo es clave en todo este paso porque el Vitroesmalte debe estar en el punto justo: ni recién pintado, ni seco.

2- El punto justo para realizar el esgrafiado con un sello el Vitroesmalte es el “punto mordiente”: calculá unos 5 minutos desde que pintaste.

3- El sello es clave: aprovechá la flexibilidad para apoyarlo bien en la superficie curva.

4- Levantá, pasá un trapito húmedo para limpiar el sello y repetí el esgrafiado.

5- Aprovechá las zonas verde oscuro para el esgrafiado así hay mayor contraste.

6- Corregir un error: con un trapito húmedo se puede remover la pintura, siempre y cuando no haya sido curada en el horno.

7- Curado definitivo: 10 minutos después de pintar, colocá la pieza en el horno casero (a gas o eléctrico) durante 30 minutos a 150°.



¿Ya te descargaste el coleccionable de Vitroesmalte





Staff Eterna

El Departamento Artístico de Eterna interviene objetos decorativos en una prueba permanente del rendimiento y el potencial de todas las líneas y productos de la marca.